Una cárcel como la selva: el cine colombiano regresa a su raíz

“Desde La vorágine, la selva ha sido representada como un espacio que transforma a quienes se adentran en ella. No es solo un escenario hostil, también es un lugar de revelaciones de violencia, pero también de resistencia”, dice Pablo Roldán, curador de la muestra 'Una cárcel como la selva. Tradición en el cine colombiano', que se presenta en estos días en la Cinemateca de Bogotá - Centro Cultural de las Artes Audiovisuales.

Desde 1971, este escenario, que se llamaba Cinemateca Distrital, desde hace décadas se ha consolidado como el epicentro de la memoria fílmica del país, un refugio donde las imágenes y las historias se encuentran con la memoria y la identidad nacional. En esta ocasión, su pantalla se convierte en una ventana hacia la selva, el mito y la literatura con esta propuesta curatorial organizada por Cinemancia, Festival Metropolitano de Cine y la Revista Cero en Conducta, que revisa el impacto de La vorágine (1924), la obra emblemática de José Eustasio Rivera, en la cinematografía nacional.

Del 11 al 22 de abril, la muestra reúne 18 películas que, de manera consciente o inconsciente, han construido un imaginario sobre la relación del hombre con la naturaleza. Además, se han programado cinco eventos académicos que profundizan en la hipótesis central de la muestra: el cine colombiano ha heredado de La vorágine no solo una preocupación estética por la selva, sino también una estructura narrativa que la convierte en un personaje vivo, tan bello como amenazante. “El cine colombiano ha estado marcado por una obsesión con lo indomable, con la tensión entre el hombre y el paisaje”, explica Roldán. “Esta retrospectiva busca hacer visible esa tradición y entender cómo el cine nacional ha dialogado con los tropos de Rivera sin necesidad de adaptarlo directamente”, dice.